Presentación

  • Al encuentro de Mr. Banks ha logrado el Premio del Público del Festival Educacine. Se trata del único galardón que otorga el certamen, en el que los espectadores son los únicos jueces. Optaban al premio las cinco películas programadas en las sesiones de educadores que no han sido aún estrenadas comercialmente en salas españolas. El film dirigido por John Lee Hancock obtuvo una puntuación media de 8,91 puntos en la votación. Protagonizado por Tom Hanks y Emma Thompson, se centra en los esfuerzos de Walt Disney para llevar al cine Mary Poppins, su obra más emblemática, que finalmente dio lugar al [...]

  • Saving Mr. Banks

    2013

    EE.UU

    En 1961, Walt Disney invitó a su estudio de Los Ángeles a P.L. Travers, la autora de «Mary Poppins». Quería hablar con ella sobre su interés en comprar los derechos cinematográficos de su maravilloso libro y personaje, algo que ya le había propuesto en los años 40. A pesar del tiempo que había pasado, Travers seguía albergando dudas y estaba deseando mandar a paseo al empresario de Hollywood. Pero las ventas de sus libros iban en picado y a la vista de un futuro económico sombrío, P.L. Travers aceptó su invitación y pasó dos semanas en Los Ángeles. Así nació la entrañable película.

    • Género: Drama, Biográfico
    • Duración: 125 minutos
    • País: EE.UU., Reino Unido, Australia
    • Año: 2013
    • Dirección: John Lee Hancock
    • Guión: Kelly Marcel, Sue Smith
    • Intérpretes: Emma Thompson, Tom Hanks, Colin Farrell, Paul Giamatti, Ruth Wilson, Rachel Griffiths, Jason Schwartzman, Victoria Summer, Bradley Whitford
    • Música: Thomas Newman
    • Fotografía: John Schwartzman
    • Formato: DCP
    • Producción: Walt Disney
    • Distribución: Walt Disney
    John Lee Hancock
    • La creatividad artística como modo de exorcizar los demonios interiores
    • El entretenimiento juvenil: respetar la inteligencia de todos los públicos
    • El trabajo en equipo: la defensa de las propias ideas y la flexibilidad
    • Fuerte personalidad y capacidad de diálogo: P.L. Travers versus Walt Disney
    • El libro y la película: dificultades de la adaptación literaria al cine, el caso Mary Poppins
    • El alcoholismo: cómo puede afectar en el seno de una familia
    • La fuerza liberadora del perdón
    • Literatura
    • Historia del arte
    • Educación plástica y visual
  • War Witch

    2012

    Canadá

    En algún lugar de África subsahariana, en una pequeña y remota aldea, Komona, una niña de 12 años, vive pacíficamente con sus padres, hasta el día en que es secuestrada por el ejército rebelde y se ve obligada a combatir como niña soldado. Por su capacidad para salvarse, le nombran «bruja de la guerra». Su única salida y amigo será Mago, un chico albino de 15 años que desea casarse con ella.

    • T.O: Rebelle
    • Género: Drama
    • Duración: 90 minutos
    • País: Canadá
    • Año: 2012
    • Dirección: Kim Nguyen
    • Guión: Kim Nguyen
    • Intérpretes: Rachel Mwanza, Alain Lino Mic Eli Bastien, Serge Kanyinda, Ralph Prosper, Mizinga Mwinga
    • Fotografía: Nicolas Bolduc
    • Formato: DCP
    • Producción: Item 7, Shen Studio
    • Distribución: Good Films
    Kim Nguyen
    • Los niños de la guerra: el brutal modo en que son introducidos en la cultura de la muerte
    • El instinto de supervivencia: ¿es lícita cualquier acción para preservar la propia vida?
    • La maternidad como remedio para saber apreciar y respetar el valor de la vida, de cualquier vida
    • El final precipitado de la infancia: ¿cómo mira la juventud occidental la situación extrema de África?
    • La fuerza redentora del amor en ambientes de degradación moral
    • Los conflictos de África: ¿hace la comunidad internacional todo lo posible para traer la paz?
    • Ciencias sociales
    • Geografía e Historia
    • Ciencias de la Naturaleza
    • Educación ético-cívica
    • Filosofía y ciudadanía
  • Buddies

    2011

    Brasil

    “Road movie” que trata poéticamente acerca de las cosas sencillas de la vida, a través de los ojos de tres jóvenes con Síndrome de Down que trabajan en la videoteca del instituto en el que viven. Un día, inspirados en la película Thelma y Louise, deciden correr aventuras y escapar de allí en busca de sus tres sueños.

    • T.O: Colegas
    • Género: Aventuras, Comedia
    • Duración: 99 minutos
    • País: Brasil
    • Año: 2012
    • Dirección: Marcelo Galvão
    • Guión: Marcelo Galvão
    • Intérpretes: Ariel Goldenberg, Rita Pokk, Breno Viola, Lima Duarte, Marco Luque, Daniel Torres, Amélia Bittencourt, Deto Montenegro
    • Fotografía: Rodrigo Tavares
    • Formato: BD
    • Producción: Gatacine
    Marcelo Galvão
    • El síndrome de Down: hacerse cargo de la situación de los otros
    • Las necesidad de tener en la vida sueños e ilusiones
    • Las personas con síndrome de Down y sus deseos de amor y amistad comunes a todos los mortales
    • La normalidad de los que tienen síndrome de Down ejemplificada en un dinámico divertimento
    • La integración y posibilidades de llevar una vida corriente satisfactoria
    • La anormalidad de las supuestas personas normales
    • La capacidad inspiradora de las películas
    • Ciencias sociales
    • Educación ético-cívica
    • Filosofía y ciudadanía
  • Rhythm Is It!

    2004

    Alemania

    Sir Simon Rattle escoge La Consagración de la Primavera en su debut como director de la Filarmónica de Berlín. La orquesta está en el foso y sobre el escenario, más de 250 escolares alemanes, de todas las edades y razas, se mueven al ritmo de la música de Stravinsky en una coreografía creada para ellos por Royston Maldoom. Horas, días y meses de trabajo desembocarán en un experimento artístico y pedagógico único en el mundo. Los chicos, orgullosos desconocedores de música clásica y de ballet contemporáneo, hablan de lo que sienten y de lo que no sienten, se disciplinan con la paciencia del coreógrafo, canalizan alboroto, fobias y pudores y empiezan a bailar. Armonía, torpeza, espontaneidad, ritmo, entusiasmo. Un largo camino hasta que empiezan a apreciar el valor de la representación colectiva y la entrega, a abandonarse a la música y a utilizar el cuerpo para expresarla.

    • T.O: Rhythm Is It!
    • Género: Documental, Musical
    • Duración: 100 minutos
    • País: Alemania
    • Año: 2004
    • Dirección: Thomas Grube, Enrique Sánchez Lansch
    • Guión: Thomas Grube, Enrique Sánchez Lansch
    • Música: Karim Sebastian Elias
    • Fotografía: René Dame, Marcus Winterbauer
    • Formato: 35 mm
    • Producción: BoomtownMedia GmbH & Co., Cine Plus Filmproduktion, Cine Plus
    • Distribución: Karma Films
    Thomas Grube, Enrique Sánchez Lansch
    • Los proyectos colectivos y el trabajo en equipo: una necesaria colaboración
    • El aprecio por la música, una actitud a educar y una necesaria pedagogía
    • Exigencia prudente y no obsesiva: La necesidad de la obediencia y la disciplina para lograr una meta común
    • La educación de la paciencia, no moverse buscando resultados inmediatos
    • Detectar y apoyar los talentos musicales
    • Sentido del ritmo: armonía en el baile y la danza, equilibrio entre la forma corporal y mental
    • Anatomía aplicada
    • Artes escénicas
    • Historia de la música y la danza
    • Historia del arte
  • Tonari noTotoro

    1988

    Japón

    Mei y Satsuki son dos hermanas que se mudan con su padre a vivir a una cabaña en el campo. Un día, por casualidad, la más pequeña descubre la existencia de los totoros: espíritus guardianes del bosque que sólo los niños de corazón puro son capaces de ver. Junto a estas entrañables criaturas y al gatobús, Mei y su hermana descubrirán el verdadero valor de la amistad, del amor y de la familia en una maravillosa e inolvidable aventura que les llevará más allá de su imaginación.

    • T.O: Tonari no Totoro
    • Género: Drama, Animación
    • Duración: 86 minutos
    • País: Japón
    • Año: 1988
    • Dirección: Hayao Miyazaki
    • Guión: Hayao Miyazaki
    • Fotografía: Mikiya Takimoto
    • Formato: DCP
    • Producción: Tokuma Japan Communications Co. Ltd., Studio Ghibli, Nibariki
    • Distribución: eOne films
    Hayao Miyazaki
    • La animación japonesa: el arte de Hayao Miyazaki
    • La vida en familia: cariño y fraternidad
    • Apertura a amigos inesperados
    • La vida sencilla en el campo frente al encierro en la gran ciudad
    • El uso de la imaginación, una saludable forma de idear juegos y estimular la creatividad
    • Educación plástica y visual
    • Geografía
    • Psicología y Sociología
    • Educación ético-cívica
  • The Selfish

    2013

    Reino Unido

    Inspirado en el cuento clásico del mismo título, escrito por Oscar Wilde, The Selfish Giant (“El gigante egoísta”), es una fabula sobre dos adolescentes, Arbor y su mejor amigo Swifty, que malviven atrapados en el mundo del robo y recogida de cobre.

    • T.O: The Selfish Giant
    • Género: Drama
    • Duración: 91 minutos
    • País: Reino Unido
    • Año: 2013
    • Dirección: Clio Barnard
    • Guión: Clio Barnard.
    • Intérpretes: Conner Chapman, Shaun Thomas, Sean Gilder, Lorraine Ashbourne, Ian Burfield, Steve Evets, Siobhan Finneran
    • Música: Harry Escott
    • Fotografía: Mike Eley
    • Formato: DCP
    • Producción: BFI Film Fund, Film4, Monspun Films
    Clio Barnard
    • Ambientes marginales: pobreza, trabajo infantil y sentido de responsabilidad para sacar la familia adelante
    • Los alumnos conflictivos: cómo prestarles la debida atención
    • Trastorno por déficit de atención e hiperactividad: el caso Arbor
    • La amistad juvenil puesta a prueba
    • El endurecimiento de los adultos ante el futuro de los jóvenes: ¿ayudan de verdad?
    • La chatarra como metáfora de una sociedad en crisis
    • Educación ético-cívica
    • Filosofía y ciudadanía
    • Iniciativa emprendedora
  • Maktub

    2011

    España, Argentina

    Manolo está en plena crisis de la mediana edad. Su matrimonio con Beatriz está al borde del caos, la rutina de su trabajo le resulta insoportable y la comunicación con sus dos hijos y con la vida misma es nefasta. Sin embargo, el destino le lleva a cruzarse con Antonio, un chico canario de 15 años enfermo de cáncer pero con una vitalidad muy contagiosa. A partir de entonces, su amistad con él, su madre, un divertido repartidor de comida y una extravagante enfermera, entre otros, será el inicio de un sinfín de coincidencias que cambiarán su vida en un divertido y mágico cuento de Navidad.

    La palabra “Maktub” procede del árabe y significa “lo que está escrito”. El título hace referencia a esas extrañas casualidades que nos suceden a veces y que parecen inevitables, como si fueran producto del destino.

    • T.O: Maktub
    • Género: Comedia
    • Duración: 120 minutos
    • País: España, Argentina
    • Año: 2011
    • Dirección: Paco Arango
    • Guión: Paco Arango
    • Intérpretes: Diego Peretti, Aitana Sánchez-Gijón, Goya Toledo, Andoni Hernández, Rosa Maria Sardà, Jorge García, Enrique Villén, Amparo Baró
    • Música: Nathan Wang
    • Fotografía: Carlos Suárez
    • Formato: DCP
    • Producción: Calcón, Sonrisas Que Hacen Magia Producciones
    • Distribución: Warner
    Paco Arango
    • El cáncer infantil: hacerse cargo de la enfermedad de los demás, no tener miedo a hablarlo y a ayudar
    • El optimismo y la sonrisa frente a la enfermedad: saber adoptar una actitud positiva
    • El decisivo apoyo de la familia en situaciones de enfermedad
    • Las hondas raíces de la amistad frente al trato superficial con los “colegas”
    • Una oportunidad para la madurez
    • Ciencias sociales
    • Educación ético-cívica
    • Filosofía y ciudadanía
    • Psicología
  • The Bling Ring

    2013

    Estados Unidos

    En el mundo de Los Ángeles, la fama y el glamour son el objetivo principal. Sobre todo para una pandilla de adolescentes que protagonizaron una excitante y sorprendente oleada de crímenes en las colinas de Hollywood. Basada en hechos reales, este grupo de cinco amigos vigilaba a los famosos a través de internet y entraba a robar en sus casas. Así, consiguieron más de 3 millones de dólares en objetos de lujo de víctimas como Paris Hilton, Orlando Bloom y Megan Fox. Esta banda fue conocida en los medios como el Bling Ring… y ahora tú podrás vivir también su increíble historia.

    • T.O: The Bling Ring
    • Género: Drama, Comedia
    • Duración: 90 minutos
    • País: EE.UU. Reino Unido, Francia, Alemania, Japón
    • Año: 2013
    • Dirección: Sofia Coppola
    • Guión: Sofia Coppola
    • Argumento: Nancy Jo Sales (artículo en Vanity Fair “The Suspect Wore Louboutins”)
    • Intérpretes: Emma Watson, Israel Broussard, Leslie Mann, Taissa Farmiga, Claire Julien, Katie Chang, Erin Daniels
    • Música: Daniel Lopatin, Brian Reitzell
    • Fotografía: Christopher Blauvelt, Harris Savides
    • Formato: DCP
    • Producción: American Zoetrope, NALA Films, Pathé Distribution, Studio Canal, TOBIS Film, Tohokushinsha Film
    • Distribución: Vértigo Films
    Sofia Coppola
    • El mundo del famoseo, los “realities” y la obsesión por el lujo
    • Cuando las familias no están al tanto de sus hijos
    • Las nuevas tecnologías: los hijos adelantan a sus padres, su uso sin pensar en las consecuencias
    • Pérdida del sentido de la realidad ante el mundo virtual de las pantallas y la superficialidad de las “celebrities”
    • Sin los pies en el suelo: caracteres blandengues y ausencia de ideales sólidos
    • Amistades no duraderas
    • Filosofía y Ciudadanía
    • Educación ético-cívica
    • Historia del arte
  • Guadalquivir

    2013

    España

    Más que un río, el Guadalquivir es el cauce que une tres de los espacios naturales más importantes de España: Cazorla, Sierra Morena y Doñana. Esta película nos muestra la vida al paso de la corriente, los paisajes de estos tres grandes espacios en las diferentes épocas del año. Comienza en otoño en las sierras de Cazorla y Segura, donde nace el gran río y el agua, más que fluir, se despeña por los riscos y cortados de piedra; son las tierras del águila real, el ciervo y la cabra montés. Siguen las laderas suaves y ásperas de Sierra Morena en invierno, los paisajes de las grullas, el buitre negro y el lince ibérico. El viaje aguas abajo concluye en Doñana, en primavera y verano, allí donde una barrera de dunas detiene al río antes de disolverse en el mar, las aguas se desbordan en las marismas y la biodiversidad alcanza los máximos niveles de toda Europa.

    • T.O: Guadalquivir
    • Género: Documental
    • Duración: 72 minutos
    • País: España
    • Año: 2013
    • Dirección: Joaquín Gutiérrez Acha
    • Guión: Fernando López-Mirones
    • Narración: Estrella Morente
    • Música: Pablo Martín Caminero
    • Fotografía: Joaquín Gutiérrez Acha
    • Formato: DCP
    • Producción: Wanda Visión, Bitis, Terra Mater
    • Distribución: Wanda Films
    Joaquín Gutiérrez Acha
    • Saliendo de la ciudad y las pantallas: saber mirar
    • Sensibilización sobre la importancia de conservar la naturaleza
    • La belleza del entorno cercano, sin necesidad de viajar a lejanos parajes: la Península Ibérica y el Guadalquivir
    • La flora y la fauna, distinguir especies, enseñar a apreciar los detalles, los sonidos, el colorido
    • Los documentales de naturaleza: venciendo la rutina y los lugares comunes de que “visto uno, vistos todos”
    • Dificultades de rodaje en el documental de naturaleza
    • Geografía
    • Ciencias de la naturaleza
    • Biología y geología
    • Ciencias de la Tierra y el Medio Ambiente
  • Profesor Lazhar

    2011

    Canadá

    Bachir Lazhar, de 55 años y origen argelino, es contratado como sustituto de un maestro de primaria que ha muerto en trágicas circunstancias en una escuela de Montreal. El carisma y la forma muy particular de enseñar del profesor Lazhar resultarán fundamentales para sacar adelante el curso y cambiar la vida de sus jóvenes alumnos.

    • T.O: Monsieur Lazhar
    • Género: Drama, Comedia
    • Duración: 94 minutos
    • País: Canadá
    • Año: 2011
    • Dirección: Philippe Falardeau
    • Guión: Philippe Falardeau
    • Argumento: Evelyine de la Chenelière (Obra de teatro “Bashir Lazhar”)
    • Intérpretes: Mohamed Fellag, Sophie Nélisse, Émilien Néron, Marie-Ève Beauregard, Vincent Millard, Danielle Proulx, Brigitte Poupart, Jules Philip
    • Música: Martin Léon
    • Fotografía: Roland Plante
    • Formato: 35 mm
    • Producción: Micro_scope
    • Distribución: A Contracorriente
    Philippe Falardeau
    • Modelos tradicionales de enseñanza frente a fórmulas creativas
    • Lo que siempre funciona: preocuparse personalmente de los alumnos
    • Los temas sensibles: distintas actitudes para abordarlos, miedos y recelos, escudarse tras profesionales de la psicología para no asumir responsabilidades
    • Los modelos de los adultos para los chicos: una influencia indudable, en el caso de padres y profesores
    • Preparar para la vida, preparar para la muerte
    • Adecuación a la psicología infantil: la empatía y aprecio por los alumnos y las dificultades ante problemas como la sensibilidad actual por la pederastia
    • La inmigración y la persecución política: víctimas del fanatismo
    • Filosofía y Ciudadanía
    • Psicología y Sociología
    • Educación ético-cívica
  • Quay D’ Orsay

    2013

    Francia

    Alexandre Taillard de Vorms es un hombre con brío que gusta a las mujeres y que, casualmente, es el ministro de Asuntos Exteriores de Francia, el país de las luces. Pasea su melena plateada y su cuerpo atlético desde la tribuna de Naciones Unidas en Nueva York, hasta el polvorín de Ubanga. Interpela a los poderosos e invoca a los espíritus más magnánimos para que vuelva la paz, calmando a los que quieren apretar el gatillo y cuidando su aura de futuro Premio Nobel de la paz cósmica. Alexandre Taillard de Vorms es una mente poderosa que se apoya en la santísima trinidad de los conceptos diplomáticos: legitimidad, lucidez y eficacia. Ataca a los estadounidenses neoconservadores, a los rusos corruptos y a los chinos codiciosos. El mundo no se merece la grandeza de alma de Francia, pero aun así, parece que el país le queda pequeño.

    • T.O: Quai d’Orsay
    • Género: Comedia
    • Duración: 113 minutos
    • País: Francia
    • Año: 2013
    • Dirección: Bertrand Tavernier
    • Guión: Christophe Blain, Abel Lanzac.
    • Intérpretes: Thierry Lhermitte, Raphaël Personnaz, Niels Arestrup, Bruno Rafaelli, Juliet Gayet, Anaïs Demoustier, Joséphine de La Baume, Jane Birkin, Sonia Rolland, Thomas Chabrol
    • Música: Bertrand Burgalat
    • Fotografía: Jérôme Alméras
    • Formato: DCP
    • Producción: Little Bear, Pathé, France 2 Cinéma, CN2 Productions, Alvy Développement
    • Distribución: Golem
    Bertrand Tavernier
    • La sátira como modo de analizar el ejercicio de la política
    • Héroes en zapatillas: los diplomáticos vistos en la intimidad, con sus egos al descubierto y su ridícula vanidad
    • El oficio de escribir los discursos de los políticos: ¿hasta qué punto las palabras revelan sus pensamientos?
    • El trabajo de los demás: ¿sabemos valorarlo?
    • La defensa de los grandes ideales en los foros internacionales
    • Las jornadas laborales interminables y los horarios intempestivos
    • El estrés en el trabajo: ¿no vamos demasiado rápido por la vida?
    • Ciencias sociales
    • Educación ético-cívica
    • Geografía e Historia
    • Filosofía y ciudadanía
    • Fundamentos de administración y gestión
  • Le Tableau

    2011

    Francia

    En un cuadro inacabado viven tres clases de personajes: los Toupins (totalmente terminados), los Pafinis (medio pintados) y los Reufs (bocetos). Los Toupins se erigen como superiores y reclaman el poder. Convencidos de que sólo su creador puede devolver la armonía a la pintura, Ramo, Lola y Pluma saldrán del cuadro en busca del pintor…

    • T.O.: Le tableau
    • Género: Animación
    • Duración: 76 minutos
    • País: Francia
    • Año: 2011
    • Dirección: Jean-François Laguionie
    • Guión: Anik Leray, Jean-François Laguionie
    • Música: Pascal Le Pennec
    • Formato: DVD
    • Producción: Blue Spirit Animation, Be-Films
    Jean-François Laguionie
    • Los recursos del cine de animación: la posibilidad de contar historias imposibles
    • Una apuesta por la paz y la tolerancia
    • Pedagogía de la historia del arte: cómo introducir en distintos estilos pictóricos con una trama de ficción
    • La inspiración del artista: ¿por qué hay cuadros que quedan inacabados?
    • Prejuicios en la contemplación del arte y cenáculos cerrados con difíciles claves de interpretación
    • La alegoría del creador y su creación
    • Educación plástica y visual
    • Educación para la ciudadanía
    • Educación ético-cívica
    • Ciencias sociales
  • Blackfish

    2013

    EE.UU

    Tilikum es una orca que ha matado a varias personas a lo largo de su vida en cautividad. La directora Gabriela Cowperthwaite reúne imágenes impactantes y entrevistas con una gran carga emotiva para explorar la extraordinaria naturaleza de estas criaturas, el trato que estas especies reciben en cautiverio, la vida de sus adiestradores y las presiones que ejerce la industria de los parques acuáticos. El documental Blackfish nos invita a reflexionar sobre la relación que tenemos con la naturaleza y nos enseña lo poco que los humanos hemos aprendido de estas criaturas tan extremadamente inteligentes y sensibles.

    • T.O: Blackfish
    • Género: Documental
    • Duración: 83 minutos
    • País: EE.UU.
    • Año: 2013
    • Dirección: Gabriela Cowperthwaite
    • Guión: Gabriela Cowperthwaite, Eli B. Despres
    • Música: Jeff Beal
    • Fotografía: Jonathan Ingalls, Chris Towey
    • Formato: DCP
    • Producción: Manny O Productions
    • Distribución: Karma Films
    Gabriela Cowperthwaite
    • Los animales en cautividad. ¿Sufren? ¿Los respetamos? ¿Tienen espacio?
    • El impacto medioambiental del encierro de animales salvajes: ¿desarrollan de modo anormal su agresividad?
    • Rompiendo el equilibrio de la naturaleza: ¿la estamos forzando y llevando al límite?
    • Zoos y acuarios como negocio: actividad lúdica, aspectos educativos y riesgos laborales
    • Concienciación ecológica y medioambiental, y posibles alarmismos
    • Ciencias de la naturaleza
    • Biología
    • Ciencias de la Tierra y el Medio Ambiente
  • Soshite chichi ni naru

    2013

    Japón

    Todo lo que Ryota tiene lo ha ganado trabajando duro y está convencido de que nada puede estropear su perfecta vida. Pero un día, su mujer Midori y él reciben una llamada del hospital: Keita, su hijo de 6 años, no es su hijo, el hospital cometió un terrible error y les entregó el niño equivocado. La conmovedora historia de un hombre que debe enfrentarse a sí mismo cuando se encuentra con la primera dificultad verdadera de su vida.

    • T.O: Soshite chichi ni naru
    • Género: Drama
    • Duración: 120 minutos
    • País: Japón
    • Año: 2013
    • Dirección: Hirokazu Koreeda
    • Guión: Hirokazu Koreeda
    • Intérpretes: Masaharu Fukuyama, Machiko Ono, Yôko Maki, Rirî Furankî
    • Fotografía: Mikiya Takimoto
    • Formato: 35 mm
    • Producción: Amuse, Fuji Television Network, GAGA
    • Distribución: Golem
    Hirokazu Koreeda
    • Dos hogares diferentes: la influencia del entorno familiar en la educación
    • Hijo único versus hijo con varios hermanos
    • La forja del carácter: El modelo de la disciplina educativa a ultranza frente al modelo de mayor distensión y comprensión
    • Cómo influye el cambio del entorno familiar en el crecimiento de los chavales: saber explicar las situaciones extraordinarias
    • Apertura de mente a distintas sensibilidades
    • Una actitud amorosa: La importancia de que los adultos se pongan a la altura infantil de los niños
    • Filosofía y Ciudadanía
    • Psicología y Sociología
    • Educación ético-cívica
  • La Jaula de Oro

    2013

    España, México

    Tres jóvenes de los barrios bajos de Guatemala viajan a los Estados Unidos en busca de una vida mejor. En el camino a través de México conocen a Chauk, un indígena de la sierra de Chiapas que no habla español. Viajando juntos en trenes de carga, caminando en las vías del tren, pronto tendrán que enfrentarse a la dura realidad.

    • T.O: La jaula de oro
    • Género: Drama
    • Duración: 102 minutos
    • País: Guatemala, España, México
    • Año: 2013
    • Dirección: Diego Quemada-Díez
    • Guión: Lucia Carreras, Gibrán Portela, Diego Quemada-Díez
    • Intérpretes: Brandon López, Rodolfo Domínguez, Karen Martínez, Carlos Chajón, Héctor Tahuite, Ricardo Esquerra
    • Música: Leonardo Heiblum, Jacobo Lieberman
    • Fotografía: María Secco
    • Formato: 35 mm
    • Producción: Animal de Luz Films, Kinemascope Films, Machete Producciones
    • Distribución: Golem
    Diego Quemada-Díez
    • Familias desestructuradas: adolescentes en busca de una vida mejor
    • La inmigración y el riesgo de la propia vida para mejorar: las mafias y la situación de la mujer en este contexto
    • La muerte de la infancia y la dificultad para hacer amigos en esa maduración a la fuerza
    • La amistad sin fronteras: unidos en la adversidad
    • Cuando faltan los referentes adultos
    • El trabajo de los menores de edad y la sensibilización con su situación en otros países en su situación de explotación
    • Filosofía y Ciudadanía
    • Historia del mundo contemporáneo
    • Iniciativa emprendedora
    • Psicología y Sociología
  • Walesa. Czlowiek z nadziei

    2013

    Polonia

    La vida del ganador del Premio Nobel de la Paz y fundador del movimiento de Solidaridad de Polonia, Lech Walesa, a medida que los eventos de 1970 llevan a una revolución. Su increíble metamorfosis desde un simple trabajador, centrado en sus tareas del día a día, a un líder carismático. Este controvertido personaje, no exento de defectos, ayudó a millones de personas a liberar sus sueños de libertad, consiguiendo transformaciones más allá de la imaginación de cualquiera de la época.

    • T.O: Walesa. Czlowiek z nadziei
    • Género: Biográfico, Drama
    • Duración: 127 minutos
    • País: Polonia
    • Año: 2013
    • Dirección: Andrzej Wajda
    • Guión: Janusz Glowacki.
    • Intérpretes: Robert Wieckiewicz, Agnieszka Grochowska, Iwona Bielska, Zbigniew Zamachowski, Maria Rosaria Omaggio, Ewa Kolasinska
    • Fotografía: Pawel Edelman
    • Formato: DCP
    • Producción: Akson Studio, Canal+ Polska, Telewizja Polska (TVP)
    • Distribución: A Contracorriente
    Andrzej Wajda
    • Lech Walesa, un liderazgo poco corriente: el electricista sindicalista que tumbó el comunismo
    • Una revolución pacífica: la fuerza de la solidaridad en la defensa de los derechos humanos
    • Cine histórico: el verismo del estilo documental
    • Trabajo, ejercicio de la política y atención a la familia: una difícil conciliación
    • Nadie es perfecto: Las presiones del régimen comunista para minar la estatura moral de la oposición
    • El periodismo político: Oriana Fallaci tratando de atrapar la personalidad de Walesa
    • Ciencias sociales
    • Historia
    • Geografía
    • Educación ético-cívica
    • Filosofía y ciudadanía
  • Arrugas

    2011

    España

    Largometraje de animación 2D para un público adulto basado en el cómic del mismo título de Paco Roca (Premio Nacional de Cómic 2008). Arrugas narra la amistad entre Emilio y Miguel, dos ancianos recluidos en un geriátrico. Emilio, que acaba de llegar a la residencia en un estado inicial de Alzheimer será ayudado por Miguel y otros compañeros para no acabar en la planta superior de la residencia, el temido piso de los asistidos que es como llaman allí a los desahuciados. Su alocado plan tiñe de comedia y ternura el tedioso día a día de la residencia porque aunque para muchos sus vidas habían acabado, ellos acaban de empezar una nueva.

    • T.O.: Arrugas
    • Género: Animación
    • Duración: 89 minutos
    • País: España
    • Año: 2011
    • Dirección: Ignacio Ferreras
    • Argumento: Paco Roca (cómic)
    • Guión: Ángel de la Cruz, Rosanna Cecchini, Ignacio Ferreras, Paco Roca.
    • Música: Nani García
    • Fotografía: David Cubero
    • Formato: DCP
    • Producción: Perro Verde Films, Cromossoma
    • Distribución: Wanda Vision
    Ignacio Ferreras
    • Las residencias de ancianos: una función social, pero también una coartada al egoísmo
    • La enfermedad de Alzheimer
    • El acompañamiento a los mayores, haciéndose cargo de sus limitaciones y aprendiendo de su experiencia de la vida
    • Soledad, amistad y la actitud de las familias
    • Los cuidadores: respeto y confianzas excesivas, el necesario equilibrio
    • La convivencia entre personas mayores
    • Educación para la ciudadanía
    • Educación ético-cívica
    • Educación plástica y visual
  • El Rayo

    2013

    España, Portugal, Marruecos

    Después de trece años en España, Hassan ya no encuentra trabajo, así que decide emprender el viaje de vuelta a casa. Invierte todos sus ahorros en un tractor de segunda mano para ganarse la vida en su país y se lo lleva a Marruecos conduciendo. Cuando llegó a España no tenía nada, ahora regresa con su única posesión: el Rayo.

    • T.O: El Rayo
    • Género: Drama, Aventuras
    • Duración: 86 minutos
    • País: España, Portugal, Marruecos
    • Año: 2013
    • Dirección: Fran Araújo, Ernesto de Nova
    • Guión: Fran Araújo, Ernesto de Nova
    • Intérpretes: Hassan Benoudra
    • Música: Juanjo Valmorisco, Ana Villa
    • Fotografía: Diego Dussuel
    • Formato: DCP
    • Producción: Altube Filmeak S.L., Malas Compañías P.C. S.L., Ukbar Filmes, Dosdecatorce Producciones
    Fran Araújo, Ernesto de Nova
    • El camino de vuelta de los inmigrantes: trabajando para la familia que reside en el propio país
    • La adaptación en el país de acogida
    • La realización de los propios sueños
    • Optimismo inasequible al desaliento: la convivencia con personas diferentes
    • El trabajo rural: ¿una forma de ganarse la vida a punto de desaparecer?
    • Documental y ficción: las fronteras resbaladizas
    • Ciencias sociales
    • Geografía
    • Filosofía y ciudadanía
  • Xingu

    2012

    Brasil

    Xingu cuenta la increíble historia de los hermanos Villas Boas, Orlando, Claudio y Leonardo, quienes se enrolan en la expedición Roncador-Xingu y parten en una misión pionera al centro de Brasil donde crean el Parque Nacional de Xingu, la mayor reserva indígena del país.

    • T.O: Xingu
    • Género: Biográfico, Drama, Aventuras
    • Duración: 102 minutos
    • País: Brasil
    • Año: 2012
    • Dirección: Cao Hamburger
    • Guión: Elena Soarez, Cao Hamburger, Anna Muylaert.
    • Intérpretes: Joao Miguel, Felipe Camargo, Caio Blat, Maiarim Kaiabi, Maria Flor, Awakari Tuma Kaiabi, Adana Kambeda, Tapaié Waurá
    • Música: Beto Villares
    • Fotografía: Adriano Goldman
    • Formato: DCP
    Cao Hamburger
    • Choque y alianza de civilizaciones: ¿puede pervivir el estilo de vida indígena ante el avance inexorable de las sociedades modernas?
    • Paradojas del encuentro entre indígenas y exploradores: aportaciones culturales y enfermedades, o la historia se repite
    • Los intereses económicos y de partido frente al respeto de los derechos de los nativos: el caso Xingu
    • El ideal edénico de la vida indígena: ¿ingenuidad o añoranza ante la deshumanización de las grandes urbes?
    • Organización de una gran empresa imbuidas de grandes ideales: las complicaciones de plasmarla en la realidad
    • Amor y respeto por la naturaleza: los territorios inexplorados
    • Ciencias sociales, Geografía e Historia
    • Ciencias de la Naturaleza
    • Educación ético-cívica
    • Filosofía y ciudadanía